我们观看世界的视角与感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识地将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。

——原研哉 《设计中的设计》

作为陶瓷行业盛会，在广州设计周上，由创基金、融设计与诺贝尔瓷砖携手打造的“TEX-TILE脑力激荡室”，不聊新品、不说科技，而是用趣味的头脑风暴方式，展示整个传统材质色彩肌理的研究过程，解读设计与材质碰撞的新趋势，也为中国设计带来了新的思考。那么TEX-TILE脑力激荡室到底是怎么诞生的，它又是凭什么激荡了广州设计周？

01挖掘原创到共创的设计梯度

创基金×融设计图书馆×诺贝尔瓷砖 主创人员合影

经济的高速发展，也伴随中国设计快速崛起，以睁眼看世界到模仿国际化再到有自己的设计语言，经历着迅速裂变。越来越多人看到原创设计的价值，并且开始寻找挖掘及资本运作的方式来鼓励推广民族灵魂之精髓。

创基金作为中国设计界第一个自发组织成立的公益基金会，持续支持并推动中国设计和教育，这是十分卓越而伟大的情怀，它让人们意识到不仅中国需要有原创设计，设计的价值更是深入于生活方式与精神骨髓的。

原创设计并非一蹴而就，设计是一个感性与理性交织的过程，原创设计的灵魂在于特有的历史传统、文化积淀、生活方式等要素凝聚而成，需要有人将散落各处的精神、物质文化瑰宝进行汇总整合，而融设计图书馆就是这样一个年轻而富有使命感的设计团体。

通过创基金联同诺贝尔瓷砖将融设计图书馆对于“传统材料色彩与肌理的研究”，以诺贝尔瓷砖进行呈现，这是一个品牌与设计机构及设计团体创新的合作模式。

02创意辐射助推中国设计

不得不说创基金联同融设计图书馆与诺贝尔瓷砖打造的“脑力激荡室”是一个全新的品牌形象升级。

在广州设计周这样的陶瓷行业盛会上，更多经销商、代理商、买家、设计师等需要看到不止是品牌的实力、理念、意识，更需要在这里找到有生命力、传播力及社会使命感带有民族精神的企业与产品。

“脑力激荡室”展示出“传统材料色彩与肌理的研究”的过程，让观者沉浸式体验了整个研究过程的体系与概念，直观触摸到以瓷砖为载体的研究结果，提升观者的参与感和认知度。并且让观者自我激发，以不同手工艺、材质、色彩、肌理的灵感碰撞，参与“灵感产品”的研发，共创不再只是传播推广阶段的事，而是从设计之始启示。

03激发整合思维形成灵感增长极

作为诺贝尔“脑力激荡室”的策展人及融设计图书馆的创始人，张雷表示对于老祖宗留下的传统手工艺的材质、色彩与肌理是民族文明中非常重要且宝贵的财富，是中国原创设计中不可或缺的养分，需要年轻设计师去传承并发扬。

品物流形及融设计图书馆创始人及主设计师张雷

在对于“传统材料色彩与肌理的研究”整个过程中，诺贝尔的研发及技术水平超乎了他的想象，在一个月的时间里完成了“布–染–织–绣–线”5个系列产品的打样，在“脑力激荡室”里观者可以看到5 大块‘面料–瓷砖’灵感氛围板，所有元素源于华夏文明，却十分国际化和现代感。

这是品牌与设计团队新型合作的典型，让观者在与传统材料的交互中，颠覆对于“传统”、“瓷砖”以及生产制造品牌的刻板印象，呈现在观者与用户认知里的会是一个全新的、富有生命力、传播力、创造力与使命感的中国民族品牌。

04梦想价值为实际价值的内核

创基金理事、水平线设计品牌创始人琚宾在“脑力激荡室”启幕式上说到“传统材料色彩与肌理的研究打通了不同介质、元素的融合，体现出了梦想价值与实际价值之间的关系。”

那么，诺贝尔瓷砖在整个研究中起到帮助实现梦想，助推中国设计的角色。设计中运用的材料更像是文明的基因符号，诺贝尔瓷砖正是完成了中国设计中基因的重组与再造。

品牌需要有自己的个性，中国设计亦然，诺贝尔将年轻设计师对于地方特色传统的研究进行资本支持，参与“传统材料色彩肌理研究项目” ；进行技术支持，研发中心与融设计图书馆合力创新，形成具象文化载体；进行传播支持，在广州设计周上设立 “脑力激荡室”，让全行业观众关注此项研究。这是品牌精神产业核心的确立，而这也成就了品牌对于设计的相互促进。

后记：

中国的原创设计是由历史传统、文化积淀、经济支柱等要素凝聚而成的中国魂。

打造具有浓郁地方特色的中国产业个性，是提升中国设计认知度和中国设计竞争力的关键。

塑造中国设计个性，前提是找准个性和特色优势。中国民族品牌需要充分挖掘中国传统特色的长板，放大个性，聚焦特色，探索特色发展模式，才能塑造品牌的特色。

正如诺贝尔瓷砖常务副总裁周国跃所言，“成功的企业需要引领整个产业，而伟大的企业应该是在整个产业发展过程中，创造新事物与新的模式。”诺贝尔瓷砖正是站在民族文明与产业升级的角度去思考。